

La ville habitée
L’organisation spatiale du projet s’articule autour du positionnement des pavillons d’exposition au niveau R+1. Ces pavillons se prolongent au rez-de-chaussée pour accueillir les programmes d’entrée : hall, café, bibliothèque, espace spectaculaire, administration et logistique des œuvres.
L’enveloppe architecturale vient se déployer autour de ces différentes entités, créant ainsi une variété d’espaces sociaux entre les programmes.
Pensé comme un lieu poreux, ouvert à tous les rythmes de visite et à tous les usages, le projet s’inspire de la ville habitée : traversable, accueillant, et propice à l’exploration. Les circulations y sont multiples, croisées, libres. Elles favorisent la cohabitation des publics, la rencontre des temporalités et l’émergence de parcours singuliers.


Porosités visuelles
Des trémies relient les niveaux. La première permet de présenter un géant, figure emblématique du Carnaval et chère aux Dunkerquois. La seconde trémie, empruntée par les visiteurs, prend la forme d’un grand escalier s’enroulant autour de la salle de spectacle et menant au R+1.

Quatre pavillons, quatre identités
Chaque pavillon possède une identité forte, tant à l’extérieur qu’à l’intérieur. Chacun se distingue par une couleur propre en façade et une typologie de toiture spécifique, offrant ainsi une variation dans les ambiances et les possibilités scénographiques intérieures.


Entre modularité et immersion
Les quatre pavillons partagent des partis pris scénographiques transversaux assurant cohérence, confort de visite et évolutivité. Le mobilier scénographique est conçu pour s’adapter à la diversité des formats d’œuvres.



Le Labyrinthe des Enfants
Le « Labyrinthe des Enfants » est un espace innovant et captivant spécialement conçu pour les enfants de moins de 11 ans. Ce labyrinthe, situé en interstice entre les salles thématiques du musée, se veut une place publique immersive où les petits pourront explorer l’art à travers leurs sens. Cet espace unique est caractérisé par des parapluies suspendus colorés et transparents, ainsi que des cercles colorés au sol, créant une atmosphère magique et ludique.

Une paroi transparente colorée, telle un paravent, intimise chaque manipe dans des alcôves, invitant les enfants à découvrir et à interagir avec différentes installations artistiques. Adossé aux parois, des cimaises accueillent des dispositifs en lien avec la thématique de la salle correspondante.

Projet
Aménagement muséographique, scénographique et technique du futur équipement muséal à Dunkerque (59)
Lieu
France, Dunkerque
Marché
Public
Surface
4 500 m²
Équipe
Projectiles, architecte (mandataire) + scénographe
Bollinger+Grohmann, structure
Albert & cie, fluide, thermique , hygrothermie
BMF, économie de la construction
ACFI, CFO/CFA, CSSI
Viatec eco, VRD
Altia, acoustique
Elsa Olu, muséographie
Changement à vue, scénographie d’équipement
Atelier Ping Pong, graphisme, signalétique
Reciproque, multimédia, médiation numérique
Abraxas, conception lumière
Im-pact, BIM manager
Kadence, OPC
Cronos, sureté et sécurité équipement et œuvres
Maîtrise d'ouvrage
Communauté urbaine de Dunkerque
Phases
Concours
© Projectiles
© BJ Grange
Partager ce projet